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Americanto trae su música mestiza


“Canción de los andes”, “La vocina”, “El humaguaqueño” y “Con el alma en los labios”, entre otras, serán las melodías que el grupo Americanto presentará este miércoles en la Casa de la Música a las 18:00.

La agrupación nació en el año 2006, bajo la dirección del músico Mesías Rojas Nogales. Al inicio, la banda llevaba el nombre Albores, pero sus integrantes, entre ellos el director artístico Daniel Caranqui, decidieron cambiar su nombre a Americanto.

“Nos embarcamos entonces en este viaje imaginario por los caminos de esta América mestiza, revisando las páginas de los amautas y las acercamos a las nuestras, nos damos cuenta de que nuestro canto es el canto de América; por esta sencilla razón, nos llamamos ahora y con mucho orgullo Americanto”, dijo en un comunicado Rojas, fundador del grupo.

Su música y letras se inspiran en la identidad ancestral y mestiza del continente americano; sus integrantes quieren dejar en la música ecuatoriana un legado cultural para que futuras generaciones no olviden sus raíces y su historia.

“Mesías Rojas y yo somos los más antiguos de la agrupación; durante este tiempo, producimos tres discos: Desde tu partida, en 2005, luego Raíces, en 2008 y nuestro último trabajo, presentado en el mes de octubre del año pasado fue Identidades”, dijo Daniel Caranqui, director de Americanto.

Identidades es un disco donde la mayoría de las canciones son de autoría de la grupo. La letra y la composición musical son de Mesías Rojas. Los discos son grabados y masterizados en su propia productora.

En la actualidad, el grupo está conformado por Vladimir Uchapanta, Hernán Uchapanta, Henry Chicaiza, Favio Masapanta, Mesías Rojas y Daniel Caranqui.

Luis Farinango, comunicador y coleccionista de música andina, comentó que lo más le gusta de Americanto es la fusión de ritmos; además, cree que la letra de las canciones tienen un hermoso mensaje de amor e identidad.

Americanto propone al oyente experimentar nuevos ritmos en la música andina y mestiza, como ellos llaman a este género.



El grupo chileno Inti-Illimani provocó la algarabía de los capitalinos con un show que rebasó las expectativas de los asistentes. Cerca de cuatro horas de concierto de música latinoamericana se presentaron en Quito para celebrar sus 477 de fundación española.

Previo a la aparición de los chilenos sobre el escenario del Ágora de la Casa de la Cultura, los ecuatorianos Illiniza y Pueblo Nuevo levantaron de sus asientos a más de 4 000 aistentes. Canciones como “Señor gobierno”, “Zamba para olvidarte” y “Hasta siempre comandante” deleitaron a los quiteños que, puño izquierdo en alto, coreaban a toda voz lo inmortal de esas líricas.

Los gritos de “¡Viva Latinoamérica unida!” inundaron los 4 800 metros cuadrados que conforman el Ágora.

Fue el turbo de los araucanos. Con una impecable ejecución instrumental, las quenas, los tambores y las guitarras se mezclaban con las voces incomparables que en los 70 llamaban con consignas por un mundo mejor.

La noche y su frío penetraban entre la multitud, pero nada detuvo el canto cuando en el escenario apareció Savia Nueva. “Canción por un continente, “Yo te nombro” o “Mientras estás ausente”, canciones que otrora levantaron pueblos y conciencias, fueron entonadas con fervor por un público tan diverso en edad como en filiación étnica. /SAM



A los 8 años David Chumaña tuvo su primer contacto con la música de Los Kjarkas. El grupo boliviano tuvo una fuerte influencia sobre él y eso le abrió camino hacia premios y reconocimientos.

Chumaña tiene ahora 27 años y fue el elegido para escribir el tema oficial en homenaje a Tránsito Amaguaña, la activista indígena que murió en el 2009, en Pesillo, en el norte de Pichincha.

“La música de Los Kjarkas traía romanticismo y apego a la naturaleza”, dice el ahora cantautor de música folclórica latinoamericana. Y eso le llamó la atención porque se diferenciaba de la música social que también escuchaba de las voces de Mercedes Sosa o Silvio Rodríguez, por ejemplo.

Los Kjarkas, que han llevado el folclor de su país por todo el mundo, sembraron la semilla en este artista ecuatoriano. Además de los temas con letras románticas, el origen de los músicos bolivianos también atrajo a Chumaña, pues al igual que ellos, desciende de una familia de escasos recursos económicos.

Su padre fue albañil y en su niñez aprendió a tocar la guitarra (que era prestada). Ahora, tras 12 años de carrera, estará como invitado en el concierto de su grupo referente, el próximo 21 de octubre, en el coliseo Rumiñahui. Actualmente el grupo boliviano realiza una gira por América Latina para conmemorar sus 40 años de vida artística.

En estas cuatro décadas han tenido éxitos como Llorando se fue, Tiempo al tiempo, Sin ella, Son tantas noches, Señora su hija. Este último tema, precisamente, está incluido en el disco ‘Historia, convicción y compromiso’, de Arperus, que también aprendió de la música de Los Kjarkas.

Sus integrantes cantaban desde que estaban en el Colegio San Vicente de Paúl, en Conocoto. En 1997 el grupo se profesionalizó.

En el primer año en los escenarios, interpretaron varias canciones de los bolivianos que, según Hugo Íñiguez, estaban de moda.

Esas melodías cautivaron a los integrantes de Arperus por la sencillez con la que narraban la cotidianidad de la vida, en un tiempo en la que los cantautores hablaban de la lucha social.

Pero, con el paso del tiempo, dejaron de lado esos temas y empezaron a componer. Eso sucedió en 1998, cuando compartieron, por primera vez, escenario con sus referentes. “Pensamos que no valía cantar en conciertos los temas de nuestros colegas, porque más tarde aparecerían ellos haciendo lo mismo”, dice Íñiguez.

Los miembros de Arperus y Los Kjarkas son amigos. Sin temor a equivocarse, el músico ecuatoriano de Arperus dice haber cantado 50 veces junto a los músicos bolivianos. “Tenemos una buena relación con Gonzalo y Elmer Hermosa González, y Gastón Guardia Bilbao”.

Los dos primeros son músicos y miembros fundadores de la agrupación de música folclórica. Según Lin A. Céspedes, guitarrista de Los Kjarkas, el éxito para que su música siga sonando es porque están renovándose. “El folclor es un campo que sube y baja. Hay épocas donde la gente acude más a escuchar esta música y hay épocas que no. Si no acude es porque falta que sea renovado. Hubo una época en que se escuchaba las canciones de antaño y creemos que la baja del folclor se debe a la falta de propuestas”, aseguró esta semana en una entrevista con la agencia internacional de noticias ANSA.

Empero, Willy Mora, integrante de la agrupación Cantares del Viento, cree que los temas de antaño son las que mantienen con vida a Los Kjarkas. Lo dice respaldado en las nuevas propuestas que surgen de temas como Llorando se fue, interpretado actualmente por Jennifer López.

Al igual que Arperus, Cantares del Viento, con 20 años de trayectoria, aparecieron en la escena interpretando las canciones del grupo boliviano Los Kjarkas.



El Ministerio de Cultura y la Embajada de Bolivia en Ecuador, realizan el evento la “V Semana Cultural de Bolivia en Ecuador 2011”. Este programa se desarrollará desde el 4 hasta el 12 de agosto en las ciudades de Quito, Ambato y Esmeraldas.
Esta actividad cultural tiene como principal objetivo hermanar a nuestros pueblos mediante sus expresiones artísticas.

Este año arribará desde Bolivia el afamado Grupo Musical boliviano de nivel internacional Alaxpacha (alaxpacha.com) con un programa y repertorio que incluye una visión intercultural de la música boliviana.

En la cosmovisión andina Alaxpacha significa “el mundo de arriba, de lo alto”. El nombre del Grupo Alaxpacha alude a un alto nivel del folklore boliviano, en sus vertientes mestiza e indígena. También significa alta calidad creativa e interpretativa con personalidad musical forjada a través de más de 15 años de esfuerzo, humildad e intenso trabajo de investigación.

Su repertorio incluye organología aymara, cuecas, morenadas, tinkus, caporales y repertorio latinoamericano. Alaxpacha se presentará el Jueves 4 de agosto en la Sala Auditorio Agustin Cueva del Ministerio de Cultura (Colón y Juan León Mera) a las 10h00 y en el Teatro Nacional Sucre a las 19h30; el sábado 6 en la Plaza Santo Domingo de Quito en el marco del Día de Bolivia y de las veladas libertarias; el Domingo 7 en la Toma de Quito, entrada folklórica desde la Plaza Grande hasta la Plaza San Francisco; el lunes 8 en el Teatro Lalama del Instituto Bolívar de Ambato; el miércoles 10 en la Plaza Cívica de la ciudad de Esmeraldas y el viernes 12 en un concierto Popular organizado por el Comité de Solidaridad con Bolivia a realizarse en el Auditorio del Sindicato de los Eléctricos de Quito.

Las actuaciones de Alaxpacha estarán acompañadas por los Ballets Sumag, Inkary y Kallpañan interpretando Danzas Bolivianas. El ingreso a los conciertos es gratuito.



La Asociación Cultural Orígenes del distrito cajamarquino Baños del Inca, representará al Perú en el VII Encuentro Cultural Internacional Hermanando Pueblos, a desarrollarse del 26 al 31 de este mes en las ciudades de Quito, Puyo y Guangopolo, en Ecuador.

La delegación cajamarquina está integrada por 18 personas entre escolares, universitarios y profesionales, quienes harán cinco presentaciones de danzas típicas del Perú en las tres ciudades antes mencionadas.

Benito Ramírez Ocas, coordinador de la Asociación Cultural Orígenes, indicó que las delegaciones participantes: Folkbolivia de la Paz, Asociación Orígenes de Cajamarca y Danza e Identidad de Quito, realizarán un conjunto de actividades artísticas como exposiciones, talleres, exhibición de artesanía, platos típicos y otros.

La agrupación peruana presentará la danza de los chunchos de Baños del Inca, el carnaval de Cajamarca, marinera norteña, la valicha de Cusco, huayno ayacuchano, entre otras danzas típicas peruanas.

Ramírez indicó que cada año se realizan dos festivales, el octavo se desarrollará en Cajamarca, con la participación de Colombia, Bolivia y Ecuador.

El objetivo del certamen es fortalecer la capacidad de los jóvenes en valorar y promover la cultura de sus países, a través de la danza y las diversas expresiones. “El arte es un instrumento para fortalecer la formación de los niños y jóvenes”, puntualizó.

La agrupación Orígenes fue creada hace ocho años y pertenece al Circuito Sudamericano del Folklore conformado por Chile, Ecuador, y Bolivia.

Desde Quito, Glenda LLaguno, coordinadora del encuentro cultural, manifestó que las presentaciones se harán en locales abiertos y cerrados, y previamente las delegaciones participarán en un pasacalle mostrando los valores artísticos y culturales de sus pueblos.

La inauguración se llevará a cabo el 26 de julio, y asistirán autoridades ecuatorianas y agregados culturales de Perú y Bolivia.


Festival de Danza del Austro en Cuenca


Los primeros que se presentarán son Wilka, de México, y Ceibadanza, de Ecuador, en el Teatro de la Casa de la Cultura, a partir de las 20:00.

Presentación
Wilka y Ceibadanza abrirán el encuentro con la obra Guadúa, una colorida y alegre muestra de danza y música en vivo que fusiona el folclore ecuatoriano con el lenguaje contemporáneo.

Wilka, pese a ser un grupo mexicano, se ha dedicado a interpretar con meticulosidad la música ecuatoriana. En su repertorio se encuentran pasillos, música andina, yaravíes, entre otros. Quizás esta versatilidad se deba a que están integrados por músicos de varias nacionalidades.

Por su parte, Ceibadanza, dirigido por Gabriela García, se complementa con una danza ecuatoriana contemporánea lo que produce una mezcla armónica.

Objetivo
El objetivo, como señala Martín Sánchez, director del Ballet Andino Causanacunchic y organizador del evento, tiene dos aristas: la primera es situar a Cuenca como sede permanente de danza y, la segunda, crear espacios de debate entre los grupos locales e internacionales que permitan evaluar el trabajo que se está desarrollando.

Proceso
El Ballet Andino Causanacunchic, de la Universidad de Cuenca, forma parte de la Red Ecuatoriana de Artes Escénicas, quienes manejaban dos circuitos, el primero en agosto con la danza y el segundo en septiembre, con el teatro.

Estos empezaron en Quito y Guayaquil, luego fue a Manta y no fue sino hasta el año pasado que el grupo hizo el primer ejercicio de lo que sería este festival pero por cuestiones presupuestarias esta se limitó al encuentro internacional de coreógrafos.

De este ejercicio nació la idea de crear un festival propio, que planea expandirse. Así, este año se presentará en Cuenca, luego se extenderá a la provincia y finalmente a Cañar y Loja. “Por eso el festival se llama Danza del Austro”, señaló Sánchez.


Cantos del sur


El IV Festival ‘Cantos del sur’, con sus expresiones musicales y dancísticas de los pueblos andinos y latinoamericanos, se da cita por cuarto año consecutivo en la capital.

El evento se realizará mañana en la Concha Acústica (Villa Flora, sur de Quito) a partir de las 15:00 y contará con agrupaciones representativas del país.

“El objetivo de este Festival es reivindicar la identidad ecuatoriana en el ámbito artístico, queremos potenciar lo nuestro, la música ecuatoriana. Preservar la música y la danza en el contexto nacional, como el San Juan, el Danzante, ritmos propios y tradicionales de los países andinos, por eso se llama Cantos del sur”, dijo Patricio Morales, integrante del grupo Libertad Andina.

En esta edición actuarán los grupos invitados: ‘Tungurahua’, ‘Tierra libre’, ‘Vientos andinos’, ‘Ñanda Mañachi’, ‘Pacha Callari’, ‘IRK fusión andina’, ‘Humanizarte’, ‘Samay’, ‘Casa Ochun’, ‘Kjiwa’, ‘Son país’ y ‘Japari Jay’. Además este año el Festival estará dedicado a celebrar los 25 años de vida artística del conjunto de música y danza ‘Libertad andina’.

‘Cantos del sur’ es un espacio para la puesta en escena de las expresiones artísticas ancestrales y modernas, evento que se realiza por la llegada de las fiestas del Inti Raymi. Además es una iniciativa del Centro Cultural Libertad Andina.

Este evento se convierte en un referente cultural para los pueblos a partir de los festivales anteriores: en el 2008, en el parque Lineal; en 2009, en el Teatro México y en el 2010 en el mismo lugar de este año.

Dato
La entrada al Festival es libre.



Este sábado 11 de junio, como preámbulo de la celebración del Inti-Raymi, se llevará a cabo el II Festival Andino “Sanjuanes de Ajaví”, con la presencia de destacados grupos musicales y de danza de la ciudad.

Celebración en Ibarra. El evento se realizará en el auditorio Monseñor “Leonidas Proaño”, a partir de las 20:00, y contará con la presencia de grupos de gran trayectoria internacional como Ñanda Mañachi, Pucará, Inka Savia y la danza tradicional de la Universidad Técnica del Norte, UTN.

De esta manera, los “Sanjuanes de Ajaví” inician la celebración del Inti-Raymi, festividad milenaria que, durante el solsticio de verano, es propicia para agradecer al taita Inti (sol) por la energía que irradia para que la Pachamama (tierra) provea de buenos frutos y cosechas.

Viernes 17, 19:00: “Entrada de la rama de gallos” con la banda de “La Libertad”, grupo de danza de la UTN, músicos y bailarines. Visita a los priostes para recibir el “mediano”. Domingo 19, 13:00: “Gallo Caldo”, comida ritual ofrecida a familiares, “priostes” e invitados, con la participación de una banda de pueblo y los grupos de danzas de la UTN y Ñaupaj.

El Jueves 23, 19:00 se realizará la entrega del “castillo” e inicio de “las correteadas”. Varios grupos musicales y bailarines visitarán a las familias imbayas de la ciudad.


Encuentro cultural revive tradiciones

  • Author: admin
  • Filed under: tradiciones
  • Date: jun 6,2011


La primera semana de junio, los habitantes de Barzalitos celebran la fiesta en honor a Jesús del Gran Poder, patrono de las cosechas y para aprovechar la ocasión, los dirigentes de la comunidad decidieron efectuar este encuentro, manifestó Amaru Inti Xavier Guamán, coordinador del evento.

Un festival de comida típica, danzas, música andina y un rito tradicional, fueron algunas de las actividades a cargo de los moradores de la localidad.

Tradición
Cerca de las 11:30, varios moradores preparaban la Chacana, altar ancestral en el que se celebró un ritual andino católico a partir de las 13:00 y que marcó el inicio de la tradicinal festividad.

Hombres y mujeres dibujaban varios círculos en el suelo, en donde se colocarían los elementos del ser andino como el aire, representado por una biblia; el agua, con un jarrón de chicha; el fuego, con sirios o velas y la tierra a través de frutas, granos, flores, productos de la Pacha Mama.

El párroco de Santa Anta junto a dos yachak, una especie de sacerdotes de la cosmovisión andina, serían los encargados de dirigir la ceremonia, para bendecir los alimentos, animales y objetos de los habitantes, así como pedir energías para la comunidad y todo el mundo, dijo Guamán.

La idea es que esta ceremonia se realice cada año, afirmó Guamán.



Agua Fresca Tour Charijayac 25. “Charijayac Gira 2011”” es un proyecto musical que recorre 25 años de trabajo. Este concierto es la celebración de la música andina, del alcance de su huella y de la perspectiva de un grupo de otavaleños en su paso por la vida. Esta formación musical nació en 1985, resultado de la inquietud artística de un grupo de emigrantes residentes en España. Charijayac, que en kichwa significa “carácter noble”, es un digno embajador de la música andina en el mundo, de ahí que hayan tenido la oportunidad de presentar su trabajo en distintos países de Europa, América, Asia y África.

Proyecto Sucre de a dólar. Entradas disponibles en la boletería del Teatro Nacional Sucre.



A través del concurso denominado Sistema Nacional de Festivales Versión 2010, el proyecto Mi Cuenca Canta desarrollado por la agrupación cultural Siembrarte, fue uno de los ganadores a nivel nacional.
Esta propuesta pretende promover a los diferentes grupos de música latinoamericana y danzas folclóricas rescatando la identidad y cultura andina.

La agrupación cultural ha trabajado en el Azuay desde 1996 con diferentes agrupaciones, que en la actualidad han conseguido varios reconocimientos. El proyecto consiste en promocionar a los artistas a través de conciertos, publicación de revistas, lanzamiento de un CD y talleres de música.

Proyecto
El proyecto ya se está ejecutando y dio inicio con el concierto del grupo Jayac el pasado 11 de abril, comentó Freddy Ortega, director de Siembrarte. A las actividades del proyecto se suma la organización de tres conciertos de música popular latinoamericana.

Para septiembre, los solistas, tríos y grupos de la ciudad de Cuenca que conforman alrededor de 20 agrupaciones musicales y reúnen a más de 100 artistas, participarán en el segundo concierto del proyecto.

El tercer concierto se desarrollará en las fiestas de noviembre, con la actuación del grupo internacional chileno Illapu y el grupo ecuatoriano Ñanda Mañachi.

Publicación

Con la finalidad de incentivar el desarrollo musical de los cantantes populares de Cuenca se tiene previsto la grabación de un CD que reúne canciones inéditas de cada grupo, trío o solistas de la ciudad. También se tiene previsto desarrollar la edición de una revista, que recojerá todo el historial de los conciertos y programaciones organizadas por la agrupación, dando a conocer sus experiencias. (JOA)


Cotacachi vive la Jora 2010


Con el desfile de la alegría que se realizará mañana desde las 15:00, iniciará oficialmente la fiesta de La Jora en Cotacachi, que cuenta con el Apoyo del Ministerio de Cultura del Ecuador a través de la Dirección de Imbabura.

Los barrios cantan

Los cotacacheños y cotacacheñas, empezaron a vivir La Jora 2010 desde el pasado 4 de septiembre, con el festival artístico Los Barrios Cantan, a través del cual el Ministerio de Cultura, principal auspiciante del encuentro, reunió a más de diez grupos de los diferentes barrios del cantón, en La Victoria de Quiroga, fortaleciendo así a los artistas de la localidad.

También se eligió a la Hura Ñusta, Cotacachi 2010, o reina de las comunidades, en donde participaron siete representantes de las comunidades que forman parte de la UNORCAC, Unión de Organizaciones campesinas e indígenas de Cotacachi. La ganadora del certamen fue Cristina Morán, repesentante de la comunidad de Santa Bárbara.

La Jora

Alberto Anrango, Alcalde de Cotacahi destacó que en la cosmovisión indígena la Jora, el néctar del maíz, era la bebida de los dioses, de ahí el nombre de esta fiesta tradicional que se celebra desde hace 51 años. Andrango agradeció el apoyo del Ministerio de Cultura, a través de la Dirección de Imbabura, pues en su criterio. Esto “nos ayuda a preservar y fortalecer nuestra cultura que es diversa, en Cotacachi se mezclan las costumbres de los indígenas, afrodescendientes y mestizos, que somos la riqueza del cantón, así fortalecemos la interculturalidad”, aseguró. jora-2010

Reina de la Jora

Este sábado desde las 20:00, en el parque Ornamental, se realizará la elección y coronación de la Reina de La Jora 2010, que contará con la presencia del ballet Ecuatoriano de Cámara, los Iracundos y el Trío Valentino, seis candidatas participarán en este certamen de belleza, Sofía Tapia, Valeria Guerra, Nathaly Bonilla, Karina Ruales, Gabriela Armendáriz y Nancy Tupiza.

Chiva turística

Desde mañana y hasta el domingo, la chiva turística realizará recorridos por la ciudad desde las 10:00, haciendo paradas en los sitios que le dan ese encanto especial a Cotacachi, los recorridos serán gratuitos y lo que se busca es fortalecer el turismo en este cantón imbabureño.

La fiesta se extiende

El cronograma de fiestas es amplio y variado, el sábado 18 de septiembre la Dirección provincial del Ministerio de Cultura, conjuntamente con el Comité de Fiestas ha preparado un encuentro con agrupaciones nacionales que han logrado reconocimiento internacional, entre ellos Ñanda Mañachi, y el Trío Gualcalá, .

Todos estos eventos se realizarán en espacios abiertos, cumpliendo así con el artículo 23 de nuestra Constitución que establece que “Las personas tienen derecho a acceder y participar del espacio público como ámbito de deliberación, intercambio cultural, cohesión social y promoción de la igualdad en la diversidad./Cultura.


Festival Amape


Talento de exportación

Nuestro país se caracteriza por poseer una riqueza cultural extraordinaria, que viene encandilando al resto del mundo. Felizmente la parte artística también nos tiene situados en muy buena performance, prueba de ello es que el joven cantautor peruano de música latinoamericana Paul Bauer, fue convocado al Ecuador para ser premiado entre los cinco mejores de ese género,“Fui campeón de marinera norteña en varias oportunidades y enseño ese bello arte en mi propia escuela donde se vienen forjando nuevos ases nacionales. Actualmente estoy grabando un disco del cual se desprenden los escuchados singles: “Mi santa madre”, “Ay Chulita Morena” y “De esta forma loca”, afirma Bauer.



El Comité de Calificación y Selección del Premio Bianual Canción de los Andes ya tiene a sus cinco ganadores, de las categorías: Nuevas Propuestas de Composición e Interpretación Vocal de Música Andina, Ejecución de Música Instrumental de Música Andina, Investigación de Música Raíz Andina, Innovación del Género Musical Andino y Trayectoria Nacional e Internacional de Grupos o Solistas de Música Andina.

El miércoles 19 de mayo, a las 10:00, en el auditorio Agustín Cueva, del Ministerio de Cultura, con la participación de la Ministra de Cultura, Érika Silva, un notario público dará lectura a los resultados del Certamen, que se da por primera vez en el país a este género musical.

Cada uno de los ganadores serán registrados mediante acuerdo ministerial y posteriormente recibirán la cantidad de $15.000, como estímulo al premio alcanzado.

El Ministerio de Cultura mediante decreto N° 328-2009, acordó designar como jurados calificadores para el Premio Canción de los Andes a: Luis Aguilar, Leopoldo Lovato, Carlos Grijalva, William Guncay, Ángel Puchaicela, Carlos Freire, Wilson Haro, Patricio Mantilla, Juan Mullo y Fernando Rodríguez./Ministerio de Cultura


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